С момента выхода на экраны эпической драмы Бернардо Бертолуччи «Двадцатый век» минуло 35 лет. Когда в 1976 году этот фильм впервые был представлен публике, некоторые почитатели таланта Б.Бертолуччи испытали разочарование. Картина не имела того оглушительного успеха, на который рассчитывали голливудские инвесторы, вложившие в неё свои деньги. И больших кинематографических наград она не получила, хотя в прессе было довольно много положительных рецензий.

Многие кинокритики справедливо считают фильм «Двадцатый век» недооценённым. И этому способствовало множество факторов. Некоторые из них и сейчас могут иметь значение в момент принятия решения - смотреть или не смотреть эту картину. В их числе длина фильма (315мин.), обилие откровенных сцен, сосуществование в визуальном ряду кадров невероятной красоты со сценами, шокирующими своей натуралистичностью. Но в этом, в том числе, заключается особенность кинематографического языка Бернардо Бертолуччи – он ярок, театрален и физиологичен. В фильме «Двадцатый век» всё это имеет большие масштабы, пропорциональные теме и длине кинополотна.

Прошло довольно много времени с момента выхода этой картины на экраны. Но и сейчас многие кинематографисты, знакомые с творчеством Бернардо Бертолуччи, в числе увиденных картин могут назвать «Конформиста», «Последнее танго в Париже» или же «Мечтателей», и редко кто - «Двадцатый век».

А что можно сказать об этом фильме, посмотрев его 35 лет спустя?
Благодаря временной дистанции многие вещи становятся очевидными. Бывает, что кинополотна, пользовавшиеся когда-то невероятным успехом, со временем теряют былое очарование, становятся скучными, не интересными. И это происходит по разным причинам. Что же касается фильма «Двадцатый век» - постановка, драматургия, костюмы, игра актёров, цельность и многогранность образов – сейчас всё это воспринимается как вещь диковинная, как недостижимый уровень художественной выразительности киноязыка.

Перед нами Италия первой половины ХХ века. В поместье появляются на свет два мальчика – Альфредо и Ольмо – господский сын и крестьянский (бастард). На фоне взросления этих двух героев в стране происходит смена власти. Мы становимся свидетелями упадка аристократии, восстания крестьян, возникновения фашизма и победы коммунистов.
Через весь фильм проходит странная с одной стороны, а с другой - такая понятная и в социальном плане вечная, замешанная на любви и ненависти, дружба аристократа и крестьянина. Дружба, объединяющая социальных противников, самая сильная, потому что она родом из детства и основана на познании друг друга, на взаимном интересе и социальной взаимосвязанности.

Роли взрослых Альфредо и Ольмо исполнили Роберт Де Ниро и Жерар Депардье, с силой актёрского дарования которых на сегодняшний день знакомы все. И всё же в фильме «Двадцатый век» оба эти актёра, да и все остальные, занятые в картине артисты, включая детей, демонстрируют какой-то невероятный уровень актёрского мастерства. Б.Бертолуччи каким-то образом смог ввести актёров в некое «первозданное» состояние, они все буквально светятся в кадре, внутренне открыты нараспашку, эмоционально и пластически точны.

Помимо актёрского мастерства этот фильм поражает на сегодняшний день своей актуальностью. В нём психологически достоверно отражены механизмы поведения людей, социальные взаимосвязи, ситуации, сопутствующие зарождению революций и фашизма. Увидеть в этом материале параллели с нашим временем не составляет труда.
Поэтому, пересматривая «Двадцатый век» сейчас, не приходится делать фильму скидок на прошедшее время и тому подобное, и не возникает ощущения соприкосновения с музейным экспонатом. Наоборот, при просмотре убеждаешься в том, что картина жива и по-прежнему молода. Ибо в ней пульсируют, сплетаясь в изгибах сюжета, энергии Эроса и Танатоса, пронизывающие каждый миллиметр этой киноплёнки.

Автор: Ольга Чижевская